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• 电影《变脸》的观后感
• 电影《变脸》的观后感 篇1
• 电影《变脸》的观后感 篇2
• 电影《变脸》的观后感 篇3
• 电影《变脸》的观后感 篇4
• 谁能介绍一下我国的戏曲的特点，还有川剧变脸，京剧脸谱，梅兰芳，旦角，五种每样在一百字左右
• 中华传统文化川剧变脸的作文150字

电影《变脸》的观后感

《变脸》是一部由派拉蒙影业公司出品的动作剧情片。

看完一部经典作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？此时需要认真地做好记录，写写观后感了。

可能你现在毫无头绪吧，下面是我为大家收集的电影《变脸》的观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

电影《变脸》的观后感 篇1

江湖艺人变脸王（朱旭 饰）孑然一身，以船为家，因恪守传男不传女、传内不传外之祖规，一手绝活面临失传。

在活观音梁素兰（赵志刚 饰）惜才提点下，变脸王终生传承衣钵之愿。

他用五枚大洋买下机灵的狗娃（周任莹 饰）。

初时祖孙相处融洽，一场出街意外却令狗娃女儿身暴露。

恼怒的变脸王意欲赶走狗娃，拗不过其苦苦相求，遂改自称“老板”，两人依旧搭伙卖艺。

朝夕相处间，变脸王虽欣慰于狗娃孝顺懂事，碍于其女娃身份并不传授变脸绝活。

按捺不住好奇的狗娃夜半偷看脸谱，失手引发船火，两人栖身之所烧毁殆尽。

狗娃自感无颜，悄然离去，但心中始终感念变脸王的恩情。

却不知，这份恩情有一日需要她以命相报，变脸绝活也终因此得以流传……

本片曾获第16届金鸡奖最佳导演奖，第9届东京国际电影节最佳导演奖、最佳男演员奖等多项国内外奖项。

朱旭老先生已经仙逝，看了他的表演，真是老艺术家，演绎精湛，人物塑造非常到位。

变脸是四川艺术标志性绝活，片中安排了几次展示，普及了中国民间传统文化，尤其对外国观众。

当然，以前我也没看过变脸，对我来说也是一样的效果。

狗娃有情有义，小小年纪知恩图报，舍命相报。

活菩萨虽然有一定地位，但是没有轻视民间艺术，以艺人自居，堪为做人典范。

他的一句话印象深刻：虽然世态炎凉，但是真情自在，否则活着没有滋味。

电影《变脸》的观后感 篇2

一．剧情记录及情节分析：

《变脸》讲述了民国时期一位四川江湖变脸艺人将一身绝技传承的故事，反映出许多方面的社会问题，也在讨论着人性的美与恶。

影片开始在一片绿色基调的水雾中，变脸王划着一叶扁舟来到四川一地。

“兄弟我每到一处贵龙宝地，必先拜会仁义堂，中左义社，士农工商带袍哥处外加天主耶稣教。

”这一段卖艺的唱词，立刻将一位老江湖的形象反映给观众。

到别人的地盘上混饭吃，就要在语言里边巴结各个社会团体组织。

虽不能说其是精通事故，八面玲珑，但也看得出老艺人跑江湖的老练，更有一种谨小慎微的无奈在里边。

而其变脸的绝技更是精湛地引人注目。

外行看热闹，内行看门道，当地红人，人称“活观音”的梁素兰看重变脸王的技艺。

专程请到茶楼与其商议，诚邀老师傅入伙。

变脸王性格直爽，很快就打断梁老板，“叫花子也有自己的打狗棍。

”，梁老板只好道：“将军不下马，各自奔前程。

” 梁老板言辞恳切而恭敬，丝毫没有以自己红人的身份欺压或藐视江湖艺人。

也绝非是想要偷学绝技或是给戏班子添油彩，只是本着一种对艺人的惺惺相惜而担心老师傅的绝技失传。

于此，变脸王有了找传人继承衣钵的想法。

回去路上，变脸王想要请一尊送子观音，自己却拿到的普渡观音。

这个小桥段其实暗示变脸王的最终难以如愿。

而对佛的崇拜在影片中多次表现出来，之后的乐山大佛，得天赐前的尼姑算命都可体现。

变脸王一人孤苦伶仃在江湖漂泊，内心的精神寄托全部放在佛爷身上。

这就表现出变脸王内心对自己命运的懦弱与无奈。

人贩子市场上，许多女孩子以极低的价格被贩卖，更有家人因养不活而直接送人。

因为“传男不传女”的老规矩，变量王决定寻得一个“茶壶嘴”。

狗娃一声“爷爷”，就轻易钩住了变脸王的心，带去买了新衣服，到了船上立马用变脸逗狗娃。

吃饭时，爷爷讲，“都是你的”，只此一句就看出变脸王对自己传人的喜爱，准备要掏心挖肺。

而狗娃在船上第一次给爷爷挠痒痒的画面配着舒缓的音乐，那种天伦之乐的美好立刻被表现出来。

这里就叫我想起法国电影《蝴蝶》里那孤独的老爷爷与可爱的小姑娘的旅行。

天伦之乐是不必有太多限制的，无论是中国或外国，无论生活贫乏或物资丰盈。

这些在一老一小的愉快中完全不重要。

老戏骨朱旭在出演本片时本来就已经年过古稀，将自己的慈祥自然而然的表露就很到位，让人感动，心头一暖。

然而，当他自己受伤时要狗娃一泡童子尿时终于发觉自己受骗。

想要赶狗娃走，却心里不忍。

自此往后，狗娃还是狗娃，但爷爷已经是老板。

卖艺时遇到兵痞，虽也是哥老会的袍哥人，但这兵痞要变脸王露绝活。

狗娃大胆训斥兵痞，最后还是变脸王圆滑处理掉。

回去路上唱道，“龙游浅滩遭虾戏，虎落平阳被犬欺负”，到处跑江湖的无奈与悲凉。

和酒店老板料到“活观音”，变量王讲，“人家是龙灯上的脑袋，要亮了的，三月里的樱桃，红透了的。

我一个区区跑滩匠，那是乌龟爬桅杆，高攀不上。

”却也说，“活在自己身上，走遍天下不求人。

”在感叹本片语言艺术的同时，我们也看到变脸王对自己技艺的自信和看重。

而在狗娃第二次给“老板”挠痒痒时，他也这样教育狗娃不应该偷酒，“有本事走遍天下，没本事寸步难行。

” 一个艺人看重自己的技艺就如官员看重其官衔，军人看重其枪杆，在那个时代，能吃得饭就是一种骄傲。

狗娃在船上做着好吃的给老板吃，变脸王此时是喜欢这小丫头的，但也发发牢骚，“你要是个男娃多好啊”，狗娃则反问“我哪点比男娃差？” 这里是变脸王慢慢认可狗娃，最终将决定不在乎老传统，而传艺给狗娃这样一个女孩子的铺垫。

可是狗娃在灯下偷看脸谱时不小心烧了船，终于还是离开了变脸王。

再次被人贩子抓取，叫去照顾天赐。

狗娃看天赐是个“茶壶嘴”，为了报答老板，天真的将孩子送到了船上。

变脸王从填词口中得知他是“姐姐”送来，立马就想到狗娃，站在江边大声呼喊要她回来。

可见变脸王是想念狗娃的。

这个时候可以看出变脸王对女孩子的偏见则再次消减。

然而天赐是当地乡绅文老爷的孙子。

警察将变脸王以人贩子的身份抓了去，屈打成招，就要被枪毙。

狗娃悔恨莫及，跑去看望老板，变脸王已经有些绝望，撕掉脸谱，流着泪极痛苦地说“我前生呀，欠你断头香，今世还你姓名债。

”变脸王的无奈再次表现出来，作为一个信佛之人，相信轮回观念，也承认与狗娃有缘。

这时已经完全没有了对女孩子的偏见。

狗娃受了酒店老板指点去求梁老板，又以自己与变脸王看那出川戏《观音得道》时学来的方法，自挂舞台前要挟师长。

小小年纪，又是女娃子，有此等魄力实在令人佩服。

变脸王终于获救，答谢恩人时，梁老板说：“虽世态炎凉，可人间自有真情在。

”

狗娃与变脸王再次相认，叫着“爷爷”，在人间真情里，变脸王将绝技传授给狗娃，享受着天伦之乐。

二．电影主题：

歌颂人性的美好，人性的真善美终将战胜狭隘落后的传统观念。

三．电影中的文化：

本片的艺术特色应当得益于编剧的贡献。

魏明伦被称作“巴蜀鬼才”，其身为川人，自然对蜀地的风土人情了然于心。

变脸作为蜀地极为有名的绝技，在此基础上，四川的酒文化，佛教文化，茶楼文化，舞台文化，语言文化等等都被细致地表现出来。

学生有幸多次前往蜀地游览名胜，考察风貌。

川人性情中朴实憨厚，有义气，有情趣，爱玩儿而又慵懒的性格特色在本片都有所表现。

另外，四川哥老会更是在本片中多次出现，变脸王本人就是一位袍哥人。

民国时期，哥老会已成为公开的社会组织，各色人等都加入其中。

分“仁”，“义”，“礼”，“智”，“信”五派。

而像变脸王这样的江湖艺人被划分到“信”之中，属最低档次。

本片中各个戏剧矛盾的化解其实都以一个“义”字为主，哥老会对川人的影响是深入骨髓的，川人都重“义”。

四．视听分析：

画 面： 影片开场到结束都以冷色调为主，绿色是植物的颜色，蓝色是水的颜色，这符合南方的气质。

而色彩的应用朴实，融洽，有亲和力。

而雾气的浓重又有一种神秘感，营造出一种巴蜀特有的诗意。

略与沈从文笔下湘西之美有相似。

水墨画一般。

声 音： 影片配乐舒缓动人，更借助川剧中的独特音效使画面与情节相融洽。

语 言： 本片的语言对白是一大特色。

片中无数俗语恰当准确地推进着情节的发展，合理深刻的反映着人物内心和外在的活动。

却有遗憾之处，虽借助魏明伦的编剧之功使得语言很有味道，但完全以普通话为主去演绎则无可避免的失去了俗语效果。

川人讲话多将最后一个音节拉得很长，且喜用叠词，如变脸王从狱中出来时坐的那叫“棒棒”。

很是可爱，有情调，散发出慵懒闲适的气质。

说起这样的俗语来自然更原汁原味。

五．叙事线索：

以变脸王对狗娃女孩子身份，所持有的偏见逐渐消失的过程为线索。

六．主要人物分析：

变脸王：坚毅，倔强而又无奈的转型时代善良小人物。

变脸王活到那岁数，一辈子过的孤独，对佛教极为痴迷，依旧是一个寄托于来世的小人物，加上卖艺时需要的快乐的精神气氛，都使他乐观开朗。

经历得多，是老江湖，做起事来谨小慎微，老练。

而对某些传统的思想的保守，略有些迂腐，坚持“传女不穿外，传男不传女”。

这件事上毫无忧郁，非常倔强。

虽然生活贫困，但精神坚毅，对自己精湛的技艺很自信，有自己的原则，能够做到“贫贱不能移”。

最重要的则是其善良的人性内核，最终促使他放弃狭隘落后的传统观念。

狗 娃：生在重男轻女的时代，自己命运使其不得不在别的孩子享受童趣之乐时就要承担太多，活着就是她最简单的愿望。

但遇到变脸王后，享受到人生的美好，极为向往，暗暗地反抗，自觉做好每一件事，在老板发牢骚时也要说句：“我哪点比男娃子差。

”这是一种抗争的宣言。

同样很善良，知恩图报，有情有义。

梁老板：虽说是万人膜拜的红人，但有不幸的过去。

对变脸王有一种同是艺人的惺惺相惜，在遇到后自然而然就想要拯救民间绝技。

因为唱旦角，自知有着半个女儿身，在重男轻女的时代里，对狗娃自然也是一种同情。

人如其名，“活观音”虽为戏子，但侠骨柔肠，接济帮助弱者。

可是仍要借助于当权者的力量方可施救，也有其悲凉的一面。

电影《变脸》的观后感 篇3

“变脸”这个听起来极富速度感和画面感的字眼，与新闻联系到一起，便构成了一条闪光的故事链，多彩而不失个性。

我几乎是一口气读完了《变脸》，然后又浏览了很多关于它的评论，我一方面讶异于两位作者的大智慧，他们不仅给了，这些年轻记者一个机会，也给了年轻的中国年新闻一个机会，这些不曾上报也不会上报的幕后故事，似乎与新闻理论新闻学没有太大的.关系，但是在我看来，它们的意义胜于一板一眼的课堂教育，另一方面我敬佩那些叫“奋斗”的年轻记者们，那些真实的好像在眼前发生的一件又一件的新闻故事，记录着他们的成长和进步也感染着我，让我本不坚定的脚步走得更加平稳。

中国是个容易被误解的国度，而作为中国的媒体工作者，必然会以同样的方式遭到误解甚至排挤，这本书从侧面让西方主要是美国媒体和中国的问题专家，认识中国新闻界的年轻一代，中国有很多的记者也是在以很专业的方式从事着新闻工作。

恩格斯说过：新闻记者的最大荣幸就在于目睹历史怎样形成的。

我们也都在书本上学到了很多的权威的定义，但是世界上没有两片完全相同的树叶，每个记者对于这个职业的定义都各不相同，周轶君说记者永远不是故事的主角，自从学了新闻就不断有人告诉我们女孩子做个记者会比男孩子更难，但是周轶君却凭借着自己的信念和坚持不懈的努力成为一名战地女记者，她从加沙发回的报道，充满着人性，充满着对人的命运的关注。

她的报道“定居点内外”生动真实，我想这不仅只是从一个记者的角度客观冷眼的旁观报道，更多的是人的本性，当她意识到一个巴勒斯坦孩子在她的镜头中死去的时候，她并没有回办公室发稿件，而是去参加了这个小男孩的葬礼。

我想她说的很对，记者永远都不是故事的主角，我们看着这个世界发生什么，然后记录下来，附加上正确的人生观和价值观去引导这个世界，然后企图改变这个世界上那些反人类反道德的事情，正源于她，我也清晰的认识到什么是记者，可能面对一些事情，记者职能变得卑微渺小，我们只能眼看着情节向我们最不愿看到的方向发展，无论是备受争议的普利策新闻摄影奖《饥饿的女孩》，还是非人性的灾难报道，关于职业精神和道德素养的争论就从未停止过。

英国新闻教科书上有这样的一句话：”show, don’t tell”新闻记者的工作就是记录整个事实而结论由读者去做，这样无疑是记者明哲保身最好的办法，既把事实公诸于众又不至于遭受舆论的口水，但是就我自身来说，如果可以，专业与道德我都希望能做到完美，但是一旦两者冲突，我肯定是做到道德至上，就算是记者也不能把灾难缩小成一批冰冷的数字，把百姓的痛苦和挣扎当做是炒作的噱头，更不能踩在受害者的身上追求商业利益。

从我选择新闻专业的那一刻起，就有一个看似不可能的梦想“致君尧舜上，再使风俗淳”“铁肩担道义，辣笔著文章”这本身就是一个记者该做的事情，然而大多时候，记者只是一个职业的代名词，一种谋生的手段，但是看了这本书，我深信，只要踮起脚尖，就能更靠近梦想，随着我们慢慢的成长，我越来越看到“在一个号称社会主义的地方实际上是生活在一个非常原始的资本主义角落里”这个社会有太多太多的事情是只要我们敢写就能被改变的，“变脸”里的王军说当记者恐怕有三种境界，第一种境界，像一个外星人，看这个地球上人的生存状态是什么；第二种，历史像一台戏，我们就是站在最前排的观众，看这个戏还是蛮过瘾的，可以看到很多细节；第三种状态，就像是《皇帝的新衣》里那个说真话的小孩儿。做一个记者这三种境界都要有，既不能只旁观，又不能只说话，虽然记者不是故事的主角，但是他们同样是历史的创造者，如果一次努力能改变一种命运，我们为什么不去试一试？

近20年是中国媒体人觉醒的时代，写报道不再是跟写判决书一样生硬，但同时媒体的市场化运作，让媒体出现了很多的不正之风，但是同时我们也看到了新媒体人长江后浪推前浪般得涌现，让像我一样对记者行业充满期待的学生有了更加坚定的目标，当今社会，记者不再是无冕之王，甚至还会遭到社会某些人的歧视，有人说：别人无中生有的把你说成魔鬼，然后你必然变成魔鬼。

这句话说的很对，我们要做的就是紧追“变脸”的风潮向世人证明，我们不是魔鬼，我也想起了《变脸》里最打动我一个人——马寅。

他伴随辽小虎一路的成长，他在记者行业里的不加修饰，他争取采访机会的真诚，他如何让女排看到“记者不是魔鬼”如何从走进女排的工作到走进他们的生活，，他的努力感动了我，我想这一路的回忆胜于那些世人给予你的名誉。

接触新闻的时间也不短了，从之前的迷茫到今天的笃定，我想是那些“变脸”的主角们感染着我，一本书能改变一个人的气质，它让我更期待未来，当今的社会有时黑暗，有时复杂，有时会让我们辨不清方向，看完这本书，我也问自己，这个社会，变脸给谁看？今天当我回味那些印在我脑中的关于它的记忆，没有太多新闻的专业知识，更多的是精神层面的感染，我想只有知识而没有精神的记者只能被称作是历史的复读机吧，这个社会需要时刻的“变脸”不是为了迎合所谓的前进的脚步，而是给善良留下一些故事，一些让我们不会后悔的故事。

我想我更加确定了，等到我离开这个领域，我会理直气壮的说：“关于记者，该做的，我都做到了。

”这就是我想要的未来，《变脸》指引给我的未来。

电影《变脸》的观后感 篇4

基本上警探动作片我很少看，但是有一个人的作品例外，那就是中国制造的吴宇森！

之所以说极致，因为《变脸》是迄今为止吴宇森在好莱坞最成功、也是在最举足轻重的一部作品。

这部电影无论是艺术，还是票房都达到了空前绝后的成功。

十年过后，我在重温这部经典依然感慨万分。

提到吴宇森，我们不能不谈他的“暴力美学”。

迄今为止，虽然我找不到对“暴力美学”的明确解释，暴力与美，看似两个风马牛不相及的东西，让吴宇森把他们发挥到了极致。

在他的电影中，暴力占了大量的戏分，可正是这一个个或是惊险，或是柔情，或是感人的场面，让我们获得了充分的视觉享受！

特拉沃塔杀不杀凯奇已经无关紧要，是否能换会自己的脸也无足重轻。

我们在影片里，更多的看到人性的复杂，与凄美。

凯奇看上去是一个穷凶极恶的魔鬼，可是在平时玩世不恭的他看着自己唯一的亲人从高空上坠落，自己的眼眶也湿润了。

毕竟他也是人，或许大多数时候，自己都是在身不由己的工作。

而真情也总是在枪火中不合时宜的涌上心头，如同《无间道》陈永仁看见黄警官坠楼惨死一样，他们不痛苦吗？也许下一秒中，这情感又会淹没在那种似乎是命中注定的身不由己里。

凯奇在变脸后，为“妻子”准备了烛光晚餐，这是多么浪漫的事呀，我们想象，凯奇知道什么是家吗？他渴望，但命运无法给他这个机会，也不许他有这个机会，可怜的人，终于能在一个安稳的夜晚，和自己心爱的妻子，一起进入甜蜜的梦想。

对于年幼的亚当，本应是阳光彩虹的童年确无情的被暴力抹杀了。

特拉沃塔在此时，挺身而出，抱住了亚当，冲了出去，那一刻，他们超越了人性的隔膜，特拉沃塔的父爱战胜了FBI的子弹。

其实，电影里的每一个人物，都闪烁着人性的光芒，与生死与共的道德。

而这恰恰是当今社会所不具有的。

也许正是这个电影，让无数人记住了凯奇那忧郁的眼神，记住了亚当那可爱的微笑，记住了世界上那最美的东西！

谁能介绍一下我国的戏曲的特点，还有川剧变脸，京剧脸谱，梅兰芳，旦角，五种每样在一百字左右

1 、始于离者，终于和中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。

它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。

这些形式主要包括：诗、乐、舞。

诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。

此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。

而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。

2、戏曲者，谓以歌舞演故事也中国戏曲之特点，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”（清末学者王国维语）。

戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。

所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。

也即人们所熟知的“唱、念、做、打”。

3、离形而取意，得意而忘形中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。

所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。

4、舞台小天地，天地大舞台中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。

戏曲并没有象话剧那样用“三一律”的原则对生活进行挤压以便于表现。

而是运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。

所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。

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中华传统文化川剧变脸的作文150字

变脸并不是越变得多约好，首先我们要要欣赏到的是川剧变脸表演的艺术，那么究竟该怎样正确地欣赏川剧变脸呢？恐怕很多的观众回答不上来，或者有的回答说“看他变多少张，变得越多水平越高”，或者回答说“看他用不用扇子挡”，或者回答说“看他动作快不快”等等等等......其实，只要会变，张数根本不是问题。

挡不挡也不是问题。

快不快也不是问题的关键。

川剧变脸是一门综合的艺术。

要把很多的因素综合起来欣赏，才能得到美的享受！其中，服装是否规范？服装是否华丽好看？直接影响第一视觉，关系到第一印象，即视觉冲击力。

可以想象，如果穿京剧的服装或者越剧的服装表演川剧变脸，肯定是不伦不类的。

我曾经见到过穿印第安服装演变脸的，可想而知，他连最起码的服装都没弄明白，还能演出高水平的川剧变脸吗？！接下来，脸谱是否规范？是否漂亮？首先他应该是川剧脸谱，或者创新的川剧脸谱，不能弄成京剧脸谱了。

另外，脸谱应该漂亮好看，美。

有些脸谱，绘画比例都不对，颜色搭配失调，笔法粗糙，形象难看，就不能带给观众美的享受了。

然后，音乐是否合适？是否能表达川剧变脸的内容与内涵也尤为重要最重要的，是演员的身段、招式和内容编排，能否传达给观众一个美的感觉，表达出一个内在的东西。

也就是常说的手、眼、身、法、步，是否传神到位，基本功是否扎实，再结合音乐的内容，做到快慢有序、张弛有度，用“变”的艺术形式表现出人物的喜怒哀乐，带给观众整体美的享受。

真正的变脸大师，往台上一站，亮个相，不用变，观众的掌声就响起来了，这就是神韵。

接下来的演出就更能调动观众的情绪，达到一个又一个的演出高潮，引起观众的共鸣。

我曾经在我国一个著名的电视节目上，看到表演所谓的川剧绝活--变脸。

居然是一个演员站在台中央，穿着很臃肿的服装，没有任何的招式和身段，一张又一张的机械地“扯”着脸谱。

主持人在一旁声嘶力竭地喊着“哇，20张了！真是神奇啊，这真是四川的绝活--变脸啊，真是太了不起啦！”......套用一个新词“我晕”！看过这个节目的川剧前辈们都说，这是糟蹋川剧变脸！